Conserva movimiento y ritmo
Usa el clip de origen para guiar el movimiento del cuerpo, el recorrido de los objetos, los cortes y el ritmo de cámara, para que la nueva versión siga una interpretación que ya aprobaste.
Sube un clip de origen y describe una nueva dirección visual. ReelCine edita el video con IA usando su movimiento, su ritmo y su recorrido de cámara como guía para el resultado generado.
La generación requiere una cuenta y consume créditos según el modelo y la duración que elijas. Los límites del video de origen varían por modelo, y las tareas fallidas se reembolsan automáticamente.
Pausa cada estilo terminado a la izquierda y después mira el mismo resultado en movimiento a la derecha. Copia la dirección o cárgala en el generador de arriba.
Fotograma de estiloSingle continuous uninterrupted cinematic shot, no cuts, one flowing 15-second take. Shot on ARRI Alexa with anamorphic lenses, photorealistic live-action film, NOT animated, NOT a video game, NOT CGI render. On a private jet runway tarmac in bright daytime, a sleek private jet parked with its boarding stairs lowered. Cinematic color grading, crisp natural daylight, heat shimmer off the tarmac, clean reflective surfaces, filmic contrast, natural film grain, shallow depth of field. Photorealistic textures, real human skin, realistic materials and reflections.The single camera begins up close beside the boarding stairs where a few beautiful female flight attendants wait — elegant, professional, well-groomed women in crisp tailored white uniforms with welcoming smiles. There is no one else around, only the attendants. The man [imageReference] rides into frame on a premium futuristic motorcycle and comes to a normal, smooth, calm stop right in front of the camera — an ordinary gentle braking with no dust, no skid, no dramatic impact, just easing to a stop. He wears relaxed but refined vacation clothing — a clean fully-buttoned short-sleeve shirt, smart casual trousers, sunglasses, and clean white sneakers, looking effortlessly cool. The motorcycle is an elegant high-end design finished in deep glossy black and metallic red, premium and sophisticated.Without any cut, the same camera flows with him as he swings off the bike confidently and the female attendants greet him warmly. The camera continues unbroken, keeping him in a wider full view from a distance, as he steps beside the motorcycle and presses a button on the bike — seen naturally from afar in the same wide framing, no close-up. The button lights up and the motorcycle responds: its panels smoothly fold and retract, the frame compacting and reconfiguring with precise futuristic mechanical motion, wheels tucking in, the whole machine collapsing down and reshaping itself into a sleek premium rolling suitcase in the same matching deep black and metallic red finish, a telescopic handle rising up. The same camera orbits gently around the transformation, never cutting. The female attendants react with amazement.Still in the same continuous unbroken take, the camera follows as the man casually grabs the suitcase handle, gives it a confident look, and walks at a relaxed unhurried pace pulling the rolling suitcase behind him to the boarding stairs. The shot ends just as he steps onto the first steps and begins to ascend, the camera trailing smoothly behind and to the side — all in one single flowing continuous shot with no cuts anywhere.Photorealistic, premium, clean luxury commercial film look, one smooth steady continuous camera move, restrained cinematic color palette, filmic grain.
Usa una interpretación o un movimiento de cámara que ya existe como base y después cambia la dirección de arte, el entorno, los materiales, la luz o el tratamiento del sujeto. Es una IA que edita videos sin rehacer la escena desde cero.
Seedance 2.5, Seedance 2.0 y Gemini Omni Flash aceptan actualmente un video de origen. Se diferencian en la duración, en los límites de referencia, en el comportamiento del audio y en con cuánta fuerza conservan la estructura original.
Cuatro razones para editar video con IA a partir de una grabación, en lugar de reconstruir la escena desde un prompt de texto.
Usa el clip de origen para guiar el movimiento del cuerpo, el recorrido de los objetos, los cortes y el ritmo de cámara, para que la nueva versión siga una interpretación que ya aprobaste.
Pasa de imagen real a ilustración, animación, cine, fantasía o un aspecto definido por los materiales, sin repintar cada fotograma a mano.
El origen aporta el encuadre y las relaciones espaciales, lo que le da al modelo más estructura que un prompt por sí solo cuando varios sujetos se mueven a la vez.
Convierte una buena interpretación en varias variantes de campaña, de redes o de concepto, conservando la acción central y el ritmo de montaje.
Trae el movimiento, describe el nuevo aspecto y compara el resultado con el origen.
Elige un clip nítido cuyo movimiento, ritmo o recorrido de cámara merezca la pena conservar. Las grabaciones cortas y estables le dan al modelo una estructura más fácil de seguir.
Nombra el estilo visual, el escenario, los materiales, la luz y los sujetos que van a cambiar, y después di qué movimiento, encuadre y tiempos deben mantenerse del origen.
Renderiza una versión corta, compara su movimiento con el original y ajusta el prompt en torno a lo que cambió demasiado antes de generar otra.
Seis formas en que una IA que edita videos convierte un movimiento aprovechable en un material creativo nuevo.
Convierte una interpretación grabada en anime, 2D pictórico, stop-motion o 3D estilizado, conservando el movimiento general del actor y el ritmo de los planos.
Reaprovecha un giro de producto, una interacción con las manos o una pasada de cámara que ya existen, cambiando el set, la luz, la estación del año y los materiales de alrededor.
Mantén la coreografía y el ritmo editorial de una toma de origen y explora tratamientos surrealistas, gráficos, retro o cinematográficos alrededor de la interpretación.
Crea varios conceptos visuales a partir de un clip corto para distintas publicaciones, lanzamientos o públicos, sin pedirle a nadie que repita la acción.
Convierte una grabación simple de marcaje en un concepto rápido de criatura, entorno, vestuario o plano de efectos antes de cerrar la producción final.
Lleva un clip atemporal a una dirección de arte de invierno, verano, día de lanzamiento o evento concreto, conservando la acción que ya funciona.
Explora prompts de video guiados por estilo en la galería de ReelCine. Elige un resultado para cargar su dirección visual en el generador y adaptarla a tu clip de origen.
Editar video con IA está disponible en los modelos que aceptan clips de origen. El consumo de créditos sigue al modelo y a la duración elegidos, y las generaciones fallidas se reembolsan automáticamente.
Para quien empieza a crear con IA
$19.9
$179 facturado anualmente
Ahorra $60 frente al plan mensual
12,000 créditos otorgados para todo el año
Producción mensual estimada
Qué incluye
Para crear con IA a diario
$49.9
$419 facturado anualmente
Ahorra $180 frente al plan mensual
30,000 créditos otorgados para todo el año
Producción mensual estimada
Qué incluye
Para proyectos de IA ambiciosos
$99.9
$719 facturado anualmente
Ahorra $480 frente al plan mensual
60,000 créditos otorgados para todo el año
Producción mensual estimada
Qué incluye
Una IA que edita videos en modo video a video crea un clip nuevo a partir de un video de origen y de una dirección escrita. En lugar de inventar todo el movimiento desde el texto, usa el movimiento, el ritmo, la composición o el recorrido de cámara del origen como guía para la transformación.
Imagen a video parte de un fotograma fijo y tiene que inventar lo que pasa después. Editar video con IA empieza con un movimiento que ya existe, lo que funciona mejor cuando quieres conservar una interpretación, un movimiento de cámara, el recorrido de un objeto o el ritmo del montaje mientras cambias el aspecto.
El generador actual admite video a video con Seedance 2.5, Seedance 2.0 y Gemini Omni Flash. El selector de modelos filtra automáticamente los que no aceptan un video de origen en ese modo.
Usa un clip corto y nítido, con movimiento legible y poca compresión. Un encuadre estable y un sujeto despejado son más fáciles de conservar. Los cortes rápidos, el desenfoque de movimiento y los sujetos muy pequeños le dan al modelo una estructura menos fiable que seguir.
Los límites dependen del modelo. Seedance 2.5 acepta actualmente clips de origen de entre 2 y 30 segundos, mientras que Seedance 2.0 acepta aproximadamente de 1,8 a 15,2 segundos. Gemini Omni Flash acepta un video de origen de hasta 24 segundos.
Usa el origen como guía, no como un filtro fotograma a fotograma. El movimiento general, el ritmo y la composición suelen mantenerse bien, pero las manos, las caras, los objetos pequeños y los movimientos rápidos pueden variar. Di en el prompt qué partes deben quedarse igual.
Puedes pedirle al modelo que conserve el sujeto y el movimiento mientras cambia el entorno, pero editar el aspecto con IA todavía puede alterar la luz, los bordes o detalles finos del sujeto. Un sujeto bien definido y una instrucción concreta de conservación mejoran la separación.
Sí. La transformación de estilo es uno de los principales motivos para editar video con IA. Describe el lenguaje de renderizado, el trazo, el color, la luz y el tratamiento de los materiales, pidiendo explícitamente que el modelo conserve la interpretación y el ritmo de cámara del origen.
El comportamiento del audio depende del modelo elegido y de la petición. Seedance puede generar sonido nativo para el clip transformado, pero guarda una copia aparte del audio original siempre que el diálogo, la música o la sincronía exactos deban conservarse en el montaje final.
El cambio visual pedido puede estar compitiendo con la restricción de movimiento, o el origen puede tener cortes rápidos y oclusión. Acorta el clip, simplifica la transformación y enumera el movimiento y la composición que deben mantenerse antes de añadir detalles secundarios de estilo.
Puedes subir un origen y configurarlo todo sin pagar. Generar requiere cuenta y créditos; las cuentas nuevas reciben 15 créditos gratis, y las tareas que fallan se reembolsan automáticamente.
El uso comercial está incluido en los planes de pago, conforme a los términos vigentes. Necesitas ser propietario o tener licencia de la grabación de origen, de las personas, la música, los logotipos y el resto del material que subas; editar el video con IA no sustituye esas autorizaciones.
Sube un clip con un movimiento que merezca la pena conservar, describe el aspecto que quieres en su lugar y edita el video con IA sin rehacer la escena.
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